Найкрасивіші танці
Танець сам по собі представляє набір певних рухів в такт музичного супроводу. При цьому в роботу включається велика кількість м’язів. Яка ж відмінність танцю від занять фізкультурою? Адже в останній діють ті ж принципи.
Справа все в тому, що людина, рухаючись під музику, заряджається позитивною енергією. Його душевний стан наповнюється легкістю і спокоєм. Зачаровує мова танцю розкриває всю повноту душі виконавця. Крім того, за допомогою танцю люди намагаються донести до оточуючих певну інформацію. Подібне ми можемо спостерігати з вами в балеті. У ньому весь сюжет укладений у танцювальних елементах.
Як відомо, при русі відбувається прилив крові до органів і тканин. А це не тільки корисно молоді, але і літнім людям. Звичайно ж, деякі танці пенсіонери виконувати не можуть. Вони більше підходять для тінейджерів. Одним з популярних останнім часом є напрямок хіп-хопу. Його суть полягає у виконанні стрибків, падінь і простих елементів акробатики. Незалежно від виду танцю, він повинен приносити тільки позитивні емоції і виконуватися тільки з волі танцюриста, а не примхи вчителя.
Вальс
Загальна назва бальних і народних танців музичного розміру 3/4.Вперше вальс став популярний у Відні в 80-х роках XVIII століття, в наступні роки розповсюдившись в багато країн. Вальс, особливо з закритими позиціями, став зразком для створення багатьох бальних танців. Пізніше були створені багато різновидів вальсу. Своїм народженням вальс зобов’язаний багатьом танцям різних народів Європи. Корені його знаходяться в популярному для свого часу танці «матеник» та його різновиди «фуриантэ», виконуваних на святах в чеській селі, у французькому танці «вольт» («лавольта») і, нарешті, в австрійському «лендлері», найближчому до вальсу з його попередників. Батьківщиною Вальсу по праву вважають Німеччину та Австрію. В XIX і початку XX століть існувало кілька різних форм вальсу.
Кавказькі народні танці
Історично склалося так, що на Кавказі проживає понад 100 народів. Тому культура Кавказу дуже багата і багатогранна. Одним з найбільш яскравих проявів культури є танці народів Кавказу. Весь світ знайомий з відомим танцем народів Кавказу – лезгинкою. Танець лезгинка прогримів на весь світ в 30-е роки XX століття, коли дід Іліко Сухішвілі виконав її в Лондоні на Всесвітньому фестивалі народного танцю. Тоді сам король Великобританії особисто вручив золоту медаль діду Сухішвілі. Але мало хто знає, що кожен народ на Кавказі має свій національний танець. В даному випадку хочеться уявити осетинський народний танець — зилг-кафт. Являє собою парний танець. Історично в танці проводиться аналогія між дівчиною-голубкою і чоловіком-яструбом. Голубка з допомогою граціозних спритних рухів намагається ухилитися від яструба, а чоловік навпаки намагається своїми чіткими і рухами перепинити дівчині дорогу для подальшого пересування. Неискусная танцівниця швидко здається і повертається в загальну шеренгу до дівчат, а досвідчена виконавиця може довгий час змагатися у спритності з чоловіком.
Ча-ча-ча
Музичний стиль і танець Куби, отримав також широке поширення в латиноамериканських країнах Карибського басейну, а також у тих з латиноамериканських громад США, де переважають вихідці з цих країн. Ча-ча-ча виник в процесі еволюції і експериментів кубинського композитора Енріке Хоррина (Enrique Jorrin, 1926-1987) з Дансоном, в 50-х роках XX століття. Виконується на змаганнях, починаючи з Н класу. Це також один з п’яти танців латиноамериканської програми бальних танців.
R&B, хіп-хоп
Це танцювальний стиль, що комбінує в собі рухи з хіп-хопу, фанку, поп, локінг напрямів і власну творчу імпровізацію танцюриста. Танці в стилі r’n’b, які так популярні сьогодні в Москві, Європі, по всьому світу, виникли в середині минулого століття в Америці як наслідок полегшеного варіанту блюзу – музичного жанру афроамериканських виконавців. За роки цей напрямок змінювалося під впливом таких музичних течій як соул, диско та ін На сьогоднішній день r’n’b – це модні клубні танці під легку ритмічну музику, улюблені молоддю повсюдно. Сучасна розшифровка r’n’b як Rich and Beautiful – успішні і красиві – виправдана на всі сто. Сьогодні тон у цьому танцювально-музичному напрямку задають такі зірки світового шоу-бізнесу як Jennifer Lopez, Justin Timberlake, Beyonce, Usher, Britney Spears та ін. Стиль r’n’b відрізняється від інших танцювальних течій, наприклад, таких як хіп-хоп, легкістю і чуттєвістю. Характерний рух танцю – кач, хвиля, які дають розкутість і плавність. А головною рисою цього напрямку є поєднання гнучких і пластичних рухів, хвиль з жорсткими фиксациями і точками через різкі несподівані переходи. Тому танці r’n’b – дуже ритмічні, мелодійні, цікаві і сексуальні.
Сальса
Музичний жанр, популярний в основному в Латинській Америці і серед вихідців з неї. Сальса включає багато стилів і варіацій; у широкому розумінні термін можна використовувати практично для будь-якої музики кубинського походження (наприклад, ча-ча-ча, болеро, мамбо). У більш вузькому сенсі термін відноситься до стилю, розробленого в 1960х і 70х кубинськими і пуэрториканскими іммігрантами в Нью-Йорку і його околицях, а також до його течіям, таким, як сальса романтика 1980х. Цей музичний стиль зараз поширений не тільки в Латинській Америці, але по всьому світу. Найближчими стилями до сальси є кубинське мамбо і сон початку XX століття, і латиноамериканський джаз. Взагалі, терміни «латиноамериканський джаз» і «сальса» часто використовують як синоніми; багатьох музикантів відносять до обох областях, особливо це відноситься до музикантів до 1970 років. Стилістично сальса пов’язана в основному з (афро-)кубинської традицією, хоча вона містить у собі пуерторіканські, колумбійські та інші латиноамериканські впливу, включаючи поп, джаз, рок, r’n’b. Сучасна сальса в основному орієнтована на танець, і міцно пов’язана з однойменною танцем виконуваним під неї.
Ірландські танці
Група традиційних танців, що сформувалися в Ірландії в XVIII-XX століттях і стали дуже популярними по всьому світу після постановки в 1994 році танцювального шоу Riverdance і що послідувала услід постановки ще ряду ірландських танцювальних шоу. Всі види ірландських танців виконуються виключно під традиційні ірландські танцювальні мелодії: ріли, джиги та хорнпайпи. У той час масові танці регулярно намагалися заборонити не тільки англійські влади, але і перебували під забороною, але користувалися великим авторитетом католицькі священики. Вони вважали «розпусними» рухи руками і ногами під час танцю. Тому в початковій, старої школи ірландського танцю танцюристи весь час тримали руки нерухомо. Втім, деякі дослідники кажуть, що вимога фіксувати руки вводили і самі майстри, насамперед не через заборони церкви, а спеціально, щоб ускладнити танець і підвищити самоконтроль і привернути увагу глядачів.
Румба
Парний кубинський танець африканського походження. Відмінною особливістю румби є еротичні плавні рухи, сполучені з широкими кроками. Найбільш відомою у всьому світі мелодією румби потрібно вважати знамениту «Guantanamera», написану Жозеито Фернандесом і швидко стала класикою румби. Румба з’явилася в Гавані в 19-му столітті в комбінації з європейської Contradanza. Назва «Rumba», можливо, походить від назви танцювальних груп в 1807 році — «rumboso orquestra», хоча в Іспанії слово «rumbo» означає «шлях». На початку XIX століття на Кубі існувало три варіанти Румби, але широку популярність отримала румба Гуагуанко (Guaguanco), танець, під час якого кавалер слід за дамою в пошуках дотику стегнами, а дама намагається цього уникнути. У цьому танці дама як би є об’єктом зухвалого залицяння і намагається стримати пристрасть свого партнера. Можливо із-за цього за Румбой і закріпилася назва — «танець кохання».
Класичні індійські танці
Відносно новий термін з широким змістом для визначення форм мистецтва, які йдуть своїм корінням в Натью — священний індуїстський стиль музично-сценічного твору, який теоретично міг залишити свій слід в Натья-шастре Бхарата Муні (400 рік до н. е..). Індійські танці, що грунтуються на «Натья-шастре», є найдавнішими у світі.
Стилі:
1. Катхак — зародився в Північній Індії. Першими її виконавцями були храмові билин, ілюстрував міфологічні епізоди жестикуляцією і танцями. В епоху Великих Моголів катхак, ставши придворним танцем, збагатився новими елементами, зокрема — складними ритмами. В результаті, катхак поєднав у собі індуїстські храмові традиції і традиції мусульманського двору. Класичні індійські танці
2. Кучипуди — зародився в Південній Індії, штат Андхра-Прадеш. Являє собою синтез музики, поезії, театрального мистецтва, естетики руху, міміки і жесту. Згідно давньої традиції танцівниця стилю Кучипуди декламує і танцює одночасно. У цьому полягає одна з особливостей стилю. Репертуар цього стилю поєднує як старовинні танцювальні композиції, так і сучасну хореографію. Традиція кучипуди може включати в себе найрізноманітніші жанри танцювальних композицій. Класичні індійські танці
3. Бхаратанатьям — зародився на півдні Індії у штаті Тамілнаду, найдавніший історично задокументований танець-театр, його вік понад 5000 років. Склад «бха» означає «бхава» — почуття, емоції; «ра» — «рага» — мелодія, «та» — «талам» — мистецтво ритму, «натьям» означає «танець». Мистецтво бхаратанатьям поєднує в собі музику, танець і драму. Це мистецтво боговдохновенное. Згідно з переказами танець був створений богом-творцем Брахмою, тісно пов’язаний з релігійним ритуалом, тому його епітетом є слово «храмовий». У давні часи його виконували девадасі («служниці бога»). Manasi — Bharatanatyam dance3
4. Одіссі — зародився в штаті Орісса. одна з найстаріших і найскладніших у світі систем індійського танцю; пройшла майже через два тисячоліття шлях безперервного розвитку. Зміст танців визначається багатим міфологічною спадщиною індусів. Це дуже граціозний, ніжний, дуже канонічний стиль. Його іноді називають індійським балетом. Стиль побудований на двох основних позах: трибанги (потрійний вигин тіла), що символізує жіноче начало, і чоук (чотири кута), що символізує чоловіче начало. Національний промисел штату Орісса — філігранна робота по сріблу. Танцівниці там одягнені в срібні прикраси і сарі з натуральної бавовни або шовку, які виробляються в Оріссі способом ткацтва ікат.
Східний танець живота (белліденс)
Арабський національний танець. Західне назва танцювальної техніки, поширеної на Близькому Сході і в арабських країнах. Арабською мовою він відомий як Ракс Шарки (араб. رقص شرقي: східний танець), турецькою — як Oryantal dansı, тобто «східний танець». Своєрідність східного танцю живота — в його пластичності. Танець живота багато в чому навіяний міфами про Сході, східними красунями (Соломія), одалисками і баядерками, який був втілений в 20 столітті на основі синтетичної танцювальної техніки: європейське кабаре (бурлеск) 19-20 ст., циганський танець гавази (проник в Єгипет з Індії в 10 столітті) і місцеві арабські танцювальні традиції (ритмічні похитування стегнами), які були значно приглушені багатовіковим пануванням ісламу. Головним аргументом на користь сучасного походження танцю живота є той факт, що арабські народні танці мали колективний характер, а ісламського дрес-код є несумісним з нарядом виконавиці танцю живота.
Фламенко
Традиційний музично-танцювальний стиль, що відбувається з Андалусії (Іспанія); це злиття музичного супроводу, співу і танцю . Стиль представлений кількома десятками різновидів (більше 50). Танці і пісні фламенко, як правило, супроводжуються гітарою і перкусією: ритмічним биттям в долоні, грою на перкуссионном ящику (кахон); іноді — кастаньєтами. 16 листопада 2010 року ЮНЕСКО присудила Фламенко статус об’єкта Всесвітньої Спадщини. Витоки фламенко слід шукати ще в мавританської музичній культурі. Істотно вплинула на цей стиль і циганська музика — багато хто вважає основними, істинними носіями стилю саме іспанських циган. У XV столітті в Іспанії з рушащейся Візантії прибули цигани, розселилися по південному узбережжю країни в провінції Андалусія; за своїм звичаєм, вони стали переймати і переосмислювати місцеві музичні традиції, такі як мавританська, єврейська і власне іспанська; і з цього сплаву музичних традицій, переосмысленного спочатку циганами, а потім іспанцями, народилося фламенко.
Танго
Аргентинський народний танець; парний танець вільної композиції, який відрізняється енергійним і чітким ритмом. Спочатку отримав розвиток і поширення в Аргентині, потім став популярний у всьому світі.Танго отримало розповсюдження від африканських спільнот в Буенос-Айресі на основі древніх африканських танцювальних форм. Слово «танго» також має африканське походження, його зводять до мови нігерійського народу ибибио, де воно означало танець під звук барабана, і застосовують до мелодій, отриманими в результаті синтезу різних форм музики з Європи, Африки і Америки. З 30 вересня 2009 року танго оголошено об’єктом Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО. Танго це вогонь пристрасті, сплеск емоцій. Ностальгія за минулим і прагнення до нового і непізнаного. Божевільна міць, палюче полум’я і холодний вітер…